Kunst is van onschatbare waarde, zowel in cultureel als financieel opzicht. Sommige schilderijen zijn zo zeldzaam en iconisch dat hun prijzen in de miljoenen, zelfs honderden miljoenen dollars, worden gewaardeerd.
In deze lijst van de top 10 duurste schilderijen ter wereld worden enkele van de meest beroemde en begeerde kunstwerken aller tijden vermeld, die de afgelopen jaren voor recordbedragen zijn verkocht. Deze schilderijen zijn niet alleen meesterwerken in hun eigen recht, maar vertegenwoordigen ook de waarde die we hechten aan de kunst en haar geschiedenis.
Hier is de lijst van de top 10 duurste schilderijen ter wereld gerangschikt van minst waardevol naar het meest waardevolle schilderij:
10. “The Scream” van Edvard Munch – verkocht voor $119,9 miljoen in 2012.
“The Scream” is een iconisch schilderij van de Noorse kunstenaar Edvard Munch, gemaakt in 1893. Het toont een menselijke figuur die een onbeschrijfelijke schreeuw lijkt uit te stoten en wordt beschouwd als een van de meest expressieve en symbolische werken van de moderne kunst. Het schilderij is meerdere keren gestolen en teruggevonden, en is een iconisch werk geworden dat symbool staat voor de angst en de existentiële wanhoop van de mens.
9. “Pendant portraits of Maerten Soolmans and Oopjen Coppit” van Rembrandt verkocht voor $170 miljoen in 2015.
De “Pendant Portraits of Maerten Soolmans and Oopjen Coppit” is een beroemd schilderij van de Nederlandse meester Rembrandt. Het schilderij bestaat uit twee afzonderlijke portretten van het paar, Maerten Soolmans en Oopjen Coppit, beiden afgebeeld op levensgroot formaat. De portretten werden in 1634 geschilderd en behoren tot de meest belangrijke werken van Rembrandt uit zijn vroege periode.
8. “Nu couché” van Amedeo Modigliani – verkocht voor $170,4 miljoen in 2015.
“Nu couché” (Liggend naakt) is een beroemd schilderij van de Italiaanse kunstenaar Amedeo Modigliani. Het schilderij toont een vrouwelijk naakt in een liggende positie en werd geschilderd in 1917-1918. Het werk is een van de meest iconische voorbeelden van de moderne kunst en wordt beschouwd als een van de meest waardevolle schilderijen ter wereld.
7. “Les Femmes d’Alger (Version ‘O’)” van Pablo Picasso – verkocht voor $179,4 miljoen in 2015.
“Les Femmes d’Alger (Versie ‘O’)” is een beroemd schilderij van de Spaanse kunstenaar Pablo Picasso, gemaakt in 1955. Het werk maakt deel uit van een serie van vijftien schilderijen die Picasso heeft gemaakt als eerbetoon aan het oorspronkelijke werk van Eugène Delacroix uit 1834, die ook bekend staat als “Les Femmes d’Alger in hun appartementen”.
Het schilderij toont verschillende figuren, geïnspireerd door de vrouwen in het oorspronkelijke werk, en is gemaakt in de kenmerkende kubistische stijl van Picasso, waarin de vormen worden afgebroken en opnieuw gerangschikt. Het werk wordt geprezen vanwege de levendige kleuren, de expressieve penseelstreken en de complexe compositie.
6. No. 6 (Violet, Green and Red)” van Mark Rothko – verkocht voor $186 miljoen in 2014.
“No. 6 (Violet, Green and Red)” is een abstract schilderij van de Amerikaanse kunstenaar Mark Rothko. Het schilderij werd in 1951 gemaakt en is een van de belangrijkste werken van Rothko’s carrière. Het werk toont drie grote kleurvlakken in verschillende tinten van paars, groen en rood, die schijnbaar in elkaar overvloeien.
Het schilderij is opmerkelijk vanwege de manier waarop Rothko zijn kleuren combineert om een sfeer van contemplatie en meditatie te creëren. Het werk is bedoeld om de toeschouwer een ervaring van introspectie en rust te bieden, en wordt vaak beschouwd als een van de belangrijkste werken van de Abstract Expressionistische beweging.
5. Number 17A van Jackson Pollock – verkocht voor $200 miljoen in 2016.
“Number 17A” is een abstract schilderij van de Amerikaanse kunstenaar Jackson Pollock, gemaakt in 1948. Het schilderij is een voorbeeld van de kenmerkende stijl van Pollock, die bekend staat als “action painting” of “drip painting”. In deze stijl liet Pollock verf druppelen of gooien op het doek, waarbij hij zich liet leiden door zijn intuïtie en emoties.
“Number 17A” toont een complexe compositie van lijnen, vlekken en druppels, die samen een gevoel van beweging en energie creëren. Het schilderij is gemaakt met verschillende soorten verf en verschillende technieken, waaronder druipen, spatten en schilderen met een kwast.
4. “Nafea Faa Ipoipo (When Will You Marry?)” van Paul Gauguin – verkocht voor $210 miljoen in 2015.
“Nafea Faa Ipoipo” (Wanneer ga je trouwen?) is een schilderij van de Franse kunstenaar Paul Gauguin. Het schilderij werd gemaakt tijdens Gauguin’s eerste reis naar Tahiti in 1892 en toont twee jonge Tahitiaanse vrouwen, waarvan er één een bloemenkrans draagt. Het schilderij is opmerkelijk vanwege de levendige kleuren, de complexe compositie en de exotische sfeer.
Het schilderij werd oorspronkelijk eigendom van een Zwitserse kunstverzamelaar, en werd in 2015 verkocht aan een anonieme koper uit Qatar voor een recordbedrag van $210 miljoen. Het was op dat moment het op één na duurste schilderij dat ooit op een veiling werd verkocht.
Het schilderij is een van de meest iconische werken van Gauguin en wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken uit zijn Tahitiaanse periode. Het werk is opmerkelijk vanwege de manier waarop Gauguin de culturele en sociale verschillen tussen de Tahitiaanse en westerse samenlevingen weergeeft, en wordt vaak beschouwd als een van de belangrijkste werken uit de geschiedenis van de Franse kunst.
3. “The Card Players” van Paul Cézanne – verkocht voor $250 miljoen in 2011.
“The Card Players” is een serie van vijf schilderijen van de Franse kunstenaar Paul Cézanne. De schilderijen tonen verschillende scènes van mannen die kaartspelen, en zijn geschilderd tussen 1890 en 1895. De schilderijen zijn opmerkelijk vanwege de manier waarop Cézanne de eenvoudige scènes van het alledaagse leven op een vernieuwende manier heeft weergegeven, met een ongekende aandacht voor compositie, kleur en vorm.
Het schilderij “The Card Players” uit 1892-1893 werd in 2011 verkocht aan de koninklijke familie van Qatar voor een recordbedrag van meer dan $250 miljoen. Het schilderij is een van de duurste schilderijen ooit verkocht.
Het werk is een belangrijk voorbeeld van de stijl van Cézanne, die wordt beschouwd als een van de belangrijkste kunstenaars van de moderne kunst en als een van de pioniers van de post-impressionistische beweging. Het werk heeft een blijvende invloed gehad op de ontwikkeling van de moderne kunst en wordt beschouwd als een belangrijk symbool van de Franse cultuur en kunst.
2. “Interchange” van Willem de Kooning – verkocht voor $300 miljoen in 2015.
“Interchange” is een abstract schilderij van de Nederlandse-Amerikaanse kunstenaar Willem de Kooning. Het schilderij werd gemaakt in 1955 en toont een complexe compositie van vormen en kleuren, die lijken te dansen en te bewegen over het doek. Het schilderij is opmerkelijk vanwege de manier waarop de Kooning kleuren combineert en vormen manipuleert om een gevoel van beweging en energie te creëren.
Het schilderij werd in september 2015 verkocht aan de hedgefondsmanager Kenneth C. Griffin voor een recordbedrag van $300 miljoen, waarmee het op dat moment het op één na duurste schilderij ooit verkocht was.
“Interchange” is een van de meest iconische werken van de Kooning en wordt beschouwd als een van de belangrijkste werken uit zijn carrière. Het werk is opmerkelijk vanwege de manier waarop het de grenzen van de traditionele schilderkunst overstijgt en nieuwe mogelijkheden voor abstracte kunst verkent. Het schilderij blijft een belangrijk symbool van de Amerikaanse moderne kunst en de invloed die het heeft gehad op de ontwikkeling van de abstracte kunst.
1. “Salvator Mundi” van Leonardo da Vinci – verkocht voor $450,3 miljoen in 2017.
“Salvator Mundi” is een schilderij van de Italiaanse renaissancekunstenaar Leonardo da Vinci. Het schilderij toont een afbeelding van Jezus Christus als de Verlosser van de wereld, met zijn rechterhand omhooggeheven in een zegenend gebaar en zijn linkerhand die een kristallen bol vasthoudt. Het schilderij is geschilderd op een paneel van walnotenhout en dateert uit de late 15e eeuw.
Het schilderij was lange tijd verloren gewaand en werd in 2005 herontdekt in een veilinghuis in de Verenigde Staten. Na een lange periode van onderzoek en restauratie werd het schilderij in 2011 toegeschreven aan Leonardo da Vinci en werd het tentoongesteld in het National Gallery in Londen.
In november 2017 werd “Salvator Mundi” geveild bij Christie’s in New York en bracht het een recordbedrag op van $450,3 miljoen, waarmee het op dat moment het duurste schilderij ooit was dat op een veiling werd verkocht. De koper was anoniem, maar werd later geïdentificeerd als kroonprins Mohammed bin Salman van Saoedi-Arabië.
Fotobron: Wikipedia
